El impactante universo de Anderson

Paul Thomas Anderson es uno de los mejores realizadores que dio el cine estadounidense en los últimos tiempos; y con obras profundas que excavan entre lo más interior y desgarrador de la personalidad humana, ha desarrollado un estilo único y personal.

Amour (Francia, Alemania, Austria, 2012)

Dirección y Guión: Michael Haneke. Producción: Margaret Ménégoz. Elenco: Jean-Louis Trintignant, Emmanuelle Riva, Isabelle Huppert, William Shimell.Distribuidora: CDI. Duración: 127 minutos.

Sinopsis: Cuando Anne sufre un ataque de apoplejia que le deja paralilazado medio cuerpo, Georges, su marido, le promete que la va a cuidar en su propia casa hasta el último día. 

Un plano mínimo

En una de las escenas de Amour vemos al protagonista masculino atrapando con una frazada a una paloma que entró a su casa. Es una escena descolgada, que bien podría eliminarse de la trama sin que la altere. Lo que hace esa escena, más bien, es agregar un sentido puesto que el personaje, lo que hace, es primero envolver el animalito en las sábanas y después liberarlo. En el contexto de una película como Amour eso puede tener varias interpretaciones (bah, no muchas en verdad: ahogar algo para liberarlo no es muy difícil de interpretar si tenemos en cuenta lo que pasó unos minutos antes de esa escena), en todo caso lo objetable de ese momento es que al ser tan descolgada, tan gratuita, no tiene otra función que llamar de manera forzada a una interpretación.

“Amores como el nuestro, no deben morir jamás”

Pretérito imperfecto. Unos días antes de ver la última película de Haneke, conociendo los precedentes consagratorios del director y los galardones obtenidos, me surgió la duda acerca de la incredibilidad de lo que estaba por ver. Un tráiler denotaba poco, imaginaba mucho, pero eso no era una película. Era un preconcepto.